设计师与各种流行文化艺术家合作，擦出的火花，有意想不到的利益收效。
TEXT 晓雯
设计师创造的每一个时装系列，往往围绕 一个主题；赋予他们灵感的，可能是一个地方、一部电影、一幅画。
除了一年四个季节(早春、春夏、早秋、秋冬)的时装秀，一些设计师喜欢玩跨界，他们受邀或自荐，为电影、体育团队、舞蹈演出等项目设计服装，当中作品也可能成为经典。
观影识装
电影中的服装，像无声的语言，能够揭示人物内心，塑造人物性格，令角色生动立体。现在，人们对影视服装的关注度提高，只有服装契合电影，主题才会凸显。
时装设计师为电影设计专属服装，有长远历史。1961年，Hubert de Givenchy 为Audrey Hepburn在《蒂凡尼的早餐》 中设计的著名黑色礼服，不仅是时尚界经典，后来在慈善拍卖会上，也以九十多万美金的高价拍出，是历史上最昂贵的电影服装之一。
意大利设计师Giorgio Armani老先生常常与电影圈合作，像前不久的好莱坞影片《Crazy Rich Asians》中杨紫琼穿的白色条纹西装外套、姜文新片《邪不压正》、 前年《北京遇上西雅图之不二情书》中吴秀波的衣装。
《邪不压正》里，为配合电影讲述的1930年代，Armani特别出借Armani/Silos博物馆内陈列的珍贵年代礼服给主角姜文、彭于晏、许晴和Andy Friend。
他和电影界的缘份，从1980年开 始，当时受到《美国舞男》电视视觉顾问 Ferdinando Scarfiotti的邀请，协助打造剧中男主角Richard Gere的服装。
同一部电影里的女主角Lauren Hutton，在戏里拿着的是经典Bottega Veneta Intrecciato手握包。品牌将这款手握包命名为The Lauren 1980，还在秋冬2018 重新诠释，双色皮革编织构成几何图纹外观，显得年轻而现代。
山本耀司也曾为自己非常欣赏的日本导演北野武设计戏服，比如1991年的《那年夏天，宁静的海》，讲述聋哑沙滩清洁工 人爱上冲浪与失聪女生。山本耀司为配合 蓝天白云与淡淡纯爱，用上橙红色与淡黄色，搭配充满青春气息的洗水牛仔裤。尤其女主角白T恤、牛仔裤与淡黄色外套的文青搭配，直到现在仍具日式青春风情。这样的风格，几乎不可能在他同名品牌时装秀上看到，可说令人眼前一亮。
把时尚带进电影，观众无比享受。不同领域的携手，双方从知名度上来讲，相辅相成，一些电影中的服装也成为大众流行。例如，《花样年华》中26件旗袍，给人印象深刻，影片放映后，满大街出现穿旗袍的女人。影视服装对流行时尚的影响力，不容小觑。
还有一些设计师接触电影后，遇到事业第二春。譬如Tom Ford已经执导过两部电影，评论都不错。
舞装艺秀
时尚与舞蹈界、运动界的合作，也有一 段时间。Christian Lacroix 曾为巴黎歌剧院芭蕾舞团制作芭蕾舞短片，Dries van Noten为比利时编舞家Anne Teresa De Keersmaeker的《雨天》演出，提供休闲服装。
今年上半年，英国品牌Erdem为伦 敦皇家芭蕾舞团设计服装，Erdem设计师 Erdem Moralioglu曾邀请舞团的编舞家 Christopher Wheeldon参加他的时装秀。 这次的芭蕾舞服装充满优雅，女舞者穿的是香槟色丝绸紧身胸衣，以及强调角缝设计的高腰裤，薄纱裙长到脚踝，裙子下摆用天鹅绒丝带精心手工缝制。
男舞者的服装是紧身连衣裤，套上不同的黑色天鹅绒丝带作为点缀。这样的设 计，和Erdem常用的锦缎大相径庭;而且 Erdem不做男装，只能通过合作款，一窥设计师心中的男装世界。
运动专属
另一个与时尚互惠互利的行业是体育圈。 世界杯、奥运会等重大体育赛事，少不了时尚品牌与各代表团合作。譬如，2016 年奥运会，加拿大代表团选择加拿大品牌 Dsquared2，为选手设计战袍;无论颜色搭 配还是印花，都能看出加拿大枫叶主题， 款式明显是街头运动风。
英国代表团的队服，由英国设计师 Stella McCartney联手Adidas设计，灵感源 自于英国纹章院的各式图案。瑞典代表团队服出自H&M，颜色沿用瑞典国旗颜色: 蓝色配黄色。
由于运动员得身穿队服出席奥运会开幕礼等正式场合，设计师不能把队服样子 改得太前卫夸张，所以无法显出设计师的奇思妙想。然而，此举说不定能帮助时尚品牌收纳知名运动员做代言人，可能这才是品牌打的如意算盘。
为电影、音乐、舞蹈、体育设计服装 ， 设计师也从中汲取灵感。春夏2019时装周 上，Calvin Klein 205W39NYC时装系列就 以经典美国惊悚电影《大白鲨》为灵感。
此外，街头风在时尚圈兴起，也属流行文化对时装的影响。归根结底，流行文化是大众文化。大众引领潮流，或潮流引领大众，都有可能。
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本文取自10月号《品》第64页
