沉寂了近半个世纪的Schiaparelli，回到人们的视野。谈起这个品牌，怎么能漏掉超现实主义艺术？
Text ALEXANDRA
在最近的巴黎时装周期间，《品》走进巴黎旺多姆广场的Schiaparelli总店，近距离欣赏春夏2024时尚。从成衣系列中，可看到许多该品牌经典元素：超现实主义抽象怪异的金色人体器官装饰、著名的龙虾裙、金属脚趾鞋等设计。
Schiaparelli就是这样，作品很怪，很美，很难让人移开视线。近几年，在创意总监Daniel Roseberry带领下，它已经成为时尚圈极受关注的品牌之一，每一次的时装秀备受瞩目。
Schiaparelli这个名字，对许多人来说或许有些陌生。实际上，Schiaparelli历史悠久，诞生于近百年前，在时尚史上留下过极精彩的一笔，甚至被同时期的Chanel视为竞争对手。
百年间起起落落，Schiaparelli中间还关闭过半个多世纪。要读懂其兴衰与重生，还须了解与其深度绑定的超现实主义艺术，以及全球范围大事件对时尚界的影响。
提笔写这一篇稿时，我既兴奋也担忧。兴奋的是终于有机会写我超爱的Schiaparelli（也是明星顶流们极爱的品牌），担忧的是能否讲好一个精彩的故事？
即使在这个普遍用夸张造型博眼球的流量时代，Schiaparelli的夸张仍然与众不同。
半路出家的天才
Schiaparelli创始人Elsa Schiaparelli，出生于意大利一个富裕家庭，父亲是罗马大学院长，母亲是那不勒斯贵族，其家族城堡Palazzo Corsini（科西尼宫），如今是意大利国家科学研究院的所在地。
她在自传中曾说，即使家境优渥，但小时候过得不算快乐。因为她的妈妈认为她是个丑孩子，不像两个姐姐具有古典美。为了变美，Elsa甚至在嘴巴和耳朵里填满泥土和花籽，试图在脸上种出花来，结果被送到医院，弄了好久才将花籽全部取出。
她并不是裁缝或者设计师出身，恰恰相反，她的时装之路起源于人生低谷。叛逆年轻岁月，在经历过私奔到美国、产女、丈夫背叛、幼女生病等一系列事情，生活陷入困境，不得不求助母家资助，带女儿前往巴黎求医。
也正是在此期间，Elsa 通过好友结识了当时崛起的超现实主义艺术家团体，并在巴黎著名时装设计师Paul Poiret的鼓励下，开始时装设计。
半路出家未必是坏事。31岁才开始接触服装设计，从未接受过制衣技艺教育的Elsa，创意更加不受条条框框的约束。
她推出的Trompe-l’oeil（错视画）针织衫，通过反差色，将衣领处的蝴蝶结打造成“裸眼3D”效果。
虽然如今看来很普遍，但在近一个世纪前，这想法无疑是划时代的。甚至在彩色打印尚未普及的年代，这款针织衫仅仅是通过手绘方式在杂志上传播，一下子就订单源源不断，可谓一鸣惊人。
许多个第一
她的设计构思，从女性生活中的细节出发，还加上大胆创意。
她为女性网球运动员设计出第一条裙裤，震惊网坛。
在画家毕加索的建议下，她是第一个将报纸图案应用在面料和裙装上的设计师。
她强调女性身体曲线，设计出第一件裹身裙，也是第一个将女性身体形状做成香水瓶的设计师。
她史无前例地设计出带有胸垫的泳衣，后来又率先将内置胸垫的设计应用到晚礼服。
她是第一个推出shocking pink（亮粉色）裙装的设计师，强烈刺激人们的视觉神经。
她是第一个将拉链和褶皱当做服装装饰的设计师，也是第一个将垫肩应用在女装上衣的设计师，权利套装由此而来。
她是第一个登上《Time》（时代杂志）封面的女设计师……
超越时代的前卫审美，证明Elsa Schiaparelli是服装设计天才。她的作品，也为几十年后的设计师们提供无数灵感。
时装与艺术互动
Elsa Schiaparelli 的艺术家朋友，在那时也被称为“Schiap帮派”，放到现在每一个名字都是金光闪闪：西班牙超现实主义画家达利Salvatore Dalí、毕加索Pablo Picasso、法国诗人Jean Cocteau等等。她的店铺装潢，都出自著名设计大师Jean-Michel Frank和瑞士雕塑家Alberto Giacometti之手。
换个角度看，如今时尚圈层出不穷的跨界联名，也许就是从Elsa 这里开始的。当时她与艺术家朋友交流创意及灵感，尤其是与达利之间的众多合作，被后人津津乐道。
她将达利笔下象征性爱与欲望的龙虾，作为图案印刷在女性裙子之上，在那个传统的时代真的非常前卫且大胆；这裙子还被温莎公爵夫人穿去度蜜月，引起轩然大波。
两人又联手设计了鞋帽（灵感来自达利一张头上顶了一只妻子拖鞋的照片），Elsa将原本应该踩在脚下的高跟鞋，设计成戴在头顶的帽子，极为抓人眼球。
她的艺术家朋友，也经常在画作中，让画中人物穿上Elsa设计的裙子。
比如说，在达利的著名画作《Three Young Surrealist Women Holding in Their Arms the Skins of an Orchestra》中，少女身着Elsa设计的“撕裂裙”，并且以她小时候的趣事为灵感，让画中人满脸长鲜花，诠释超现实主义的幻想世界。
毕加索让诗人Paul Eluard的妻子在画像中穿Schiaparelli。
她与艺术家的深度合作，更是将服装设计提升为更受尊敬的高级时装。
发生变化之后
正当事业蒸蒸日上，却遇上第二次世界大战爆发，Elsa Schiaparelli前往美国躲避战乱。等到战争结束，她返回巴黎时，发现时尚风向已经完全变了。
“生活发生了变化……有钱人不会像过去那样花钱了。” Elsa Schiaparelli接受《Time》采访时说。
二战后物资匮乏，人们不再喜欢夸张的造型，Christian Dior所倡导的 New Look（新风潮）占据主导地位。
面对时代的巨变，Elsa Schiaparelli也不再留恋，1954年关闭了时装工作室。可谁又能想到？兜兜转转几十年后，Schiaparelli这个时装品牌再一次站在了时尚的中心。
2006年，沉寂了近半个世纪的Schiaparelli，被Tod’s集团老板兼首席执行官Diego Della Valle收购。但，复兴老牌时装屋从来都不是一件容易的事情，不仅要延续品牌的设计理念，也要迎合当下年轻消费者的喜好。
Schiaparelli先后聘请了Christian Lacroix、Marco Zanini、Bertrand Guyon担任创意总监，均反响平平。直到2019年Daniel Roseberry上任，才有了转机。
Daniel Roseberry曾在Thom Browne任职长达11年，并从 2008年起担任Thom Browne设计总监。刚进入Schiaparelli时，他在新闻公告中强调，会在Elsa Schiaparelli喜爱超现实主义艺术的基础上，对新系列进行更现代化的创作。
混乱中成焦点
超现实主义艺术是Schiaparelli品牌的灵魂。这种艺术形式诞生于第一次世界大战后，艺术家在战争的精神创伤中，借由这种形式探究人的潜意识与真实世界的矛盾。看似怪异，但好像又有哪里可以让人产生共鸣。
当人们处于一个战火纷飞或者疾病蔓延的混乱世界，平稳有序的格局被打破，危机感蔓延。人们对于遵从秩序毫无指望，而艺术又是情感宣泄的一个出口，超现实主义成了释放情绪的一种手段。
正如起源于兵荒马乱第一次世界大战中的超现实主义，2020年全球爆发的新冠疫情，令重生后的Schiaparelli在混乱的2021年一炮而红。
当模特Bella Hadid身穿Schiaparelli高级定制黑色紧身裙搭配黄金肺叶金属项链，亮相于2021年戛纳电影节红毯，一登场便吸引全场目光，占据全球各大社交平台。
乐坛红人Lady Gaga在2021年美国总统宣誓就职典礼上演唱国歌，身穿Schiaparelli特别定制连衣裙，胸前巨大金色和平鸽装饰，优雅庄重，令人印象深刻。
奥斯卡影后Cate Blanchett亮相红毯时的鲜花连体裤，飒爽干练又很浪漫，出自Schiaparelli秋冬2022高级定制系列。仿佛从身体中长出鲜花的设计，灵感来自Elsa 小时候的趣事。
Elsa 留下的经典设计和她的人生经历，对于品牌来说是一个用之不竭的灵感宝藏。如何利用当下人们关心的流量，续写好Schiaparelli的故事？我极为期待。
未来的路
虽然回到人们视野的Schiaparelli目前得到了大量关注，但是业绩方面还有待进步。
目前，Schiaparelli旗下仅有高级定制及成衣系列，而且全球仅在巴黎拥有一间独立门店。跟昔日的老对手Chanel的商业体量比起来，相差巨大，Schiaparelli还有很长的路要走。
根据业内人士透露，接下来Schiaparelli或许有进军亚洲的计划。但愿如此，让我们与Schiaparelli越来越靠近。
