音乐不仅用来娱乐，还能调冶性情。他是手击团灵魂人物、改革南狮鼓第一人，他也期望敲击人们的心灵，变成怎样的一个人……
TEXT TRACY LOW
2017年9月30日，在吉隆坡国际会展中心表演厅Plenary Hall，手集团举办两场以“艺术激发改变”为主题，名为《击乐园》的20周年庆演。
当布帘缓缓开启，直径达七尺的喜悦大鼓放置在舞台正中央，旁边围着台湾国宝级制鼓师傅王锡坤特制的莲花鼓（全球仅三套），还有大红鼓和南狮鼓排列在台上。
轰隆鼓声响起的瞬间，男女表演者身上穿着的大红表演服拖曳裙摆，随舞者肢体律动，时而围绕着大鼓旋转，时而在鼓上舞动，视觉效果极佳。当时我就坐在舞台下，亲眼见证手集团成立
20周年的成绩单。
多年前，我在一个只能容纳200人的小剧场，第一次观赏手集团的演出，至后来在街头艺术节、文化厅、商场和其他剧场，断断续续看过他们的演出。经过20年的默默耕耘，手集团从小小社区团体，到如今在可容纳两千名观众的表演厅举行演奏会的国际级打击乐团，创立了本地表演艺术的指标，获得无数掌声与崇拜。
艺术无所不在
1997年创团至今，手集团能有如此傲人成绩，归功于幕后的灵魂人物——创办人兼艺术总监吴圣雄Bernard Goh，以及一路追随他的团员。
他深信音乐的感染力，将手集团呈现的每一场表演比喻成一次次的对话，也是团员与观众之间的交流。
“说话是艺术，礼仪是艺术，文字表达也是艺术。艺术与每个人的生活息息相关，无论你做什么行业。
艺术可以有很多不同的性质、层次，但我觉得最根本的元素是人。现代人的关系越来越疏远，文明科技导致人与人之间少了很多交流。艺术表演，就提供这个交流机会。
比如，你在电影院观赏电影，是单向交流方式，观众和演员的互动，被大银幕隔绝了。但如果是在艺术中心观赏（现场）表演，演员的一举一动，甚至是一点小失误，都能直接影响观众的
心情，那是双向交流，比较真实。”
每次演奏会，他都有一个承诺：将新的想法放在里头。“突破不是必然，也不须要崇尚哗众取宠，但我们不应该去排挤，局限自己。”
于是，他开始在表演中加入印度鼓的节奏，融入西方古典乐器，踩在节令鼓上表演现代舞的律动；突破传统，着重改革创新，他对于表演没有任何的局限。因此，得到了“改革南狮鼓第一人”称号。
Photography CHIN TOO
Styling SHI YEE
完整访问，请翻阅2018年3月份《品 Prestige》第194页。
