我是正常的
拍摄影片，让郭修篆找到可以和别人一起分享的东西。脚踏车，就是他……
Text TRACY LOW
主图时尚 GUCCI 珠宝 BVLGARI
25年前，一个在柔佛州峇株巴辖乡村长大的小男孩，在懵懂无知的年龄，被老师选中参加学校的英语讲故事比赛。上舞台完成表演后，他得到鼓励的掌声，还在县级比赛中获奖。从此，说故事的魅力，在他心中扎根。
上大学修读广播系时，开始接触相机，学习拍摄影片，让男孩萌生透过影片说故事的决心。长大后，为商家拍摄了许多让人印象深刻的贺岁短宣传影片。他那获奖无数的成名作品《光》，是改编自同名短片的长篇电影。
截稿前，今年1月他为国家能源 (Tenaga Nasional Bhd)拍摄的农历新年贺岁广告，在YouTube已有782万观看次数；行动管制令(MCO)实施期间，他在脸书上载的四支影片，观看次数共达 159万次。
当导演十年
一直都在为别人说故事的这个人，名叫郭修篆Quek Shio Chuan。今年才34岁，他却说已经完成了自己的电影梦，人生无憾。那接下来呢?
“导演，这是有一点overrated(被高估)的工作。很多导演发脾气，所有人就照着他说的做，当他是神，我觉得不是很健康的现象。”
访问一开始，郭修篆先厘清外界对导演身份的看法。
2010年加入Reservoir Production电影制作公司，他在2011年尾开始执导。入行十年，他认为“Film making is about having fun”(电影制作要玩得开心)，拍戏需要团体合作，一起做出最好的东西，不是全部都听导演的。
身为导演，他认为在拍摄时学到新的东西，或尝试做个小突破，才是电影制作最好玩的地方。
“有局限，我更喜欢。”他享受在局限中，做到最接近想像的那份成就感，更欣慰观众因看了他的作品而开心。
“影片内容除了让人看了开心，也要能带出正面信息，最好可以让世界变得更好。”他认为那是导演的责任。观众在YouTube影片下的每个留言，他都会阅读及研究分析，然后加以改进自己。
今年，他在贺岁广告融入虚拟现实技 术(VR)，大受好评。“终于抓到了(共鸣点)。”能突破盲点，他特别开心。
疫情中作品
郭修篆的公公曾经营脚车店，读美术的爸爸负责印制脚车贴纸。虽然他来自从事脚车相关行业的家庭，但他没有机会接触脚车，因为家人都不骑脚车。
他后来爱上骑脚车，是在制作《光》长篇电影时，第一个版本剪辑出来后，没人要买，觉得自己浪费了全部人时间和公司的金钱，因压力而陷入忧郁，透过“骑脚车”这项运动，他才发现原来脑是需要休息的。
“骑脚车时，思绪退出身体让脑袋放空，享受自己独处的时间。充电后，就能继续创作。” 一场疫情及行动管制令，让郭修篆失去两样最喜欢的——拍影片和骑脚车。他反问自己，作为一位电影制作人，是不是要找回拍片的初衷？他想知道，没有制作团队，没有预算，没有拍摄设备的制作公式，是否可以继续下去?
行动管制令实施第25天，他在脸书上载居家拍摄的《Astroniamadone》，这是用脚车零件敲打(创作)音乐的影片，目前累计的观看次数过了130万。
很多人不知道，小时候，郭修篆三年内就通过了八级钢琴考试。他那热爱艺术的爸爸，让三兄妹学弹钢琴。他自认是三 人中最没有音乐天分的，占优势的地方，反而是他对应用艺术的掌握。
上述脚车音乐影片爆红，让他总算通过创作和音乐沾上边。他心想“接下来什么都可以了”。心一放开，反倒找回一手包办的乐趣，以及最初对拍片的那份喜爱，有了动力。
当观众都在享受这支影片带来的乐趣时，他萌生制作第二个影片的念头。同月份上载的第二支影片《Quarantine Stop- motion Cycling》，采用定格动画手法拍摄完成，累计超过750千的观看次数，还被转载到Vogue Cycling的脸书，在那里的观看次数已达370万次。
“用手机拍摄，好方便，要怎么摆都可以。”他说。然而，当定格动画拍到一半，手机掉下来时，就须重头再拍。
5月3号上载的疫情中第三支影片 《Irony Tahap Ironman》室内健身脚车开箱，采用反转摄影(reverse shot)技巧拍摄，也是他给自己的挑战，在48小时以内制作完成。
当他着手制作第四支影片《Lonely Backside Wheel》，运用西洋镜原理，旋转逐格拍摄静止的图像时，剪着剪着，他突然领悟，爸爸喜爱的美术和公公的脚车事业，透过他的作品结合了。
疫情造成的限制，激发了他的创意。拍片一手包办，让他有机会磨练抛开已久的剪辑和拍摄技巧。
最初的想法，单纯只是觉得MCO期间每个人都关在家，不如创造一些能娱乐人们的东西。误打误撞，将脚车设定为影片主题，反而制作出他认为最能代表郭修篆的作品。
定义郭修篆
郭修篆很珍惜在MCO期间获得的独处时光，找到内心的平静，认定那是他接下来想要追求的东西。
“我接受自己带有自闭症谱系障碍 (ASD)。”他说。在别人看来，他或许不是正常的人，他必须思考如何让自己变‘正常’。他在影片制作中，找到可以和别人一起分享的东西，让大家明白他的语言，找到“我是正常的”感觉，有了归属感。
他时时提醒自己，为什么要当导演？宗旨是什么?
“记得要去服务他人，不要太自我。 当导演，让你可以去服务别人。拍东西的出发点：一定要让大家有共鸣，让人开心，要有对的意向。”
延伸阅读：郭修篆Quek Shio Chuan 与《品》的时刻
/
Photography MICKY WONG | NEW STORYBOARDS
Art Direction & Styling SHI YEE
协调 TRACY LOW
理容 ERANTHE LOO
完整访问，请翻阅最新9月份五周年号杂志。点击此处阅读/下载最新上线的 9月号《品》电子刊！
//
继续看：
《品》5周年号人物专访特辑 | Red HongYi：肖像在说话
《品》4周年号人物专访特辑：
