奈良美智与时尚品牌Stella McCartney再度联名推出新品，吸引更多艺术圈外的人纷纷关注。让这些散发艺术气息的时装，说出你的心里话。
Text ALEXANDRA
作为日本当今的顶尖艺术家，奈良美智Yoshitomo Nara每一次出现在公众视野都备受关注。此次与英国时尚品牌Stella McCartney的第二度联名系列，一经发布便在社交媒体掀起巨大回响，明星网红纷纷秀出穿搭，用实际行动表达对艺术的热爱。
看似简单的卡通风格作品，为什么能受到如此追捧?艺术与时尚的碰撞，这次又将擦出怎样的火花?
稚嫩形象背后
奈良美智，1959年生于日本青森县弘前市。他毕业于爱知县立艺术大学，曾留学于德国杜塞尔多夫艺术学院，是当代日本代表艺术家之一。
2019年10月6日，奈良美智作品《背后藏刀》 (Knife Behind Back)在香港以1.96亿港元成交，超过草间弥生和村上隆作品的成交价，创下日本艺术作品的最高拍卖记录。
作品充满童趣，因为他善于应用kawaii(日语，可爱的意思)元素，使得观众很容易对画中人物产生亲切感。但这只是奈良美智作品的表象。
其画作里的小孩，乍看天真无邪，细看则会从中发现阴暗一面:他们拿着刀子、火把，或是露出吸血鬼的尖牙和叼着香烟，呈现叛逆又紧张的防御姿态。无论小孩或大大的眼睛中，都含有孤独、愤怒、无助⋯⋯仿佛千万种心绪交集着，让人不自觉深陷其中。
奈良美智善于将成年人的复杂情绪藏在了稚嫩的儿童形象背后，这是不是很像生活中的你和我?就算内心波涛汹涌，也要每天演好一个情绪稳定的成年人;即使心有不甘，也选择用眼神默默反抗这个世界，防御及保护自己。
其作品中的小孩，神情冷淡，在不同人看来有不同的解读。有人觉得可爱，有人觉得恐怖，其实这正是艺术家‘诡计’。
奈良美智在作品里加入自己所接受教育的中西方艺术史，线条简洁流畅，又有日本浮世绘人物画的风格。加上背景寥寥，让欣赏者的视线更加集中在那双眼睛里，展开一场隔空对话。这也是为什么其作品评价如此两极化，通过数码显示屏无法领会到其中精髓，如果有机会，最好走进美术馆欣赏真迹。
不久前新加坡国家博物馆举办的哆啦A梦展新加坡2022(The Doraemon Exhibition Singapore 2022)，也展出了《Doramichan’s Ribbon Was Taken By Gian》，这是奈良美智与哆啦A梦的联名作品，也包含了奈良美智亲手制作的雕塑，描绘哆啦美的丝带被胖虎抢走后，沉着又带有戏谑的复杂眼神。
当艺术家与我们熟悉的动画作品合作，表达的画中人物复杂想法，将更容易让观赏者理解。我们可以在标志性大眼睛中，解读奈良美智作品的张力。
日本是收藏与展出奈良美智作品最集中的地方，如果去日本旅行，也可到以下几个美术馆朝圣打卡。全世界中，珍藏最多奈良美智作品的是，位于其家乡的青森县立美术馆。距离东京不远的栃木县，设立全世界唯一的奈良美智个人博物馆，展示其未发表过的作品，以及个人搜藏的唱片、艺术作品等等(创作灵感也来自于此)。
如果近期有到澳大利亚的城市珀斯(Perth)，不要错过奈良美智在这个国家举行的首次个人展:《奈良美智:纵未能及，亦伸手触月》(Reach Out to The Moon, Even If We Can’t)，地点:西澳艺术馆(AGWA)，即日展至6月25日，提供免费看展，近距离感受艺术魅力。
艺术时尚碰撞
奈良美智与Stella McCartney二度合作，让先锋艺术再次遇上可持续时尚理念。穿上这些创作，成为行走的艺术品，为日常搭配增添亮点，或也借此流露你的心绪。
Stella McCartney与奈良美智的第一次合作，由品牌挑选其作品印制在服装上。此次再度合作，则完全由奈良美智主导，选择希望印制在服装上的作品，并且由Stella McCartney的设计师自由发挥设计服装，合作方式更加自由。
从自己的创作中，奈良美智选择了反战主题，搭配上吸睛的标语。这些标语包括了“No War”、“Stop The Bombs”、 “We Are Punks”等等，将艺术、亚文化和街头文化完美融合。
联名系列一经发售就十分火爆，年轻人的叛逆与不羁可见一斑，表达了有趣和幽默、抵抗和反叛。服装材质方面，使用了零残忍可回收面料;品牌简洁的剪裁方式，为此联名艺术系列增色不少。
