Where Do Fashion Designers Get Their Inspirations?
设计师不得不面对多产的现实，那么多灵感哪里来？更难的是，利用时装把设计师和消费者的大脑连线，设计师从灵感来源得到启发，他们的作品又启发了别人。
TEXT 晓雯
台湾作家李敖曾说：“妓女不靠性欲接客，我不靠灵感写作。”我每次被催稿时，也以此督促自己。
灵感，多么虚无缥缈的东西。不过，时尚设计师们不能学李敖。他们设计每一个系列，必须寻找灵感，再通过选题、搭建骨架，时装才会呱呱坠地。设计师的想像力必须丰富，灵感可能来自任何事物，如旅行、艺术、诗歌、电影……
春夏2016，设计师再次向我们展示，他们把“小事物变成大制作”的魔力。
到此一游 出生地、度假胜地、文化之城，都可以是设计师的灵感来源，他们解读的方向各有千秋。 这一季Givenchy把时装秀搬到纽约，并特地选在2015年9月11日举行，意在缅怀14年前911事件中丧命的一群。
选择纽约，不算是意料之外。创始人Hubert de Givenchy早在上世纪五十年代，就把法式优雅带到了纽约。奥黛丽赫本（Audrey Hepburn）在电影《蒂凡尼的早餐》中身穿Givenchy小黑裙；曾经的美国第一夫人Jacqueline Kennedy第一次正式访问巴黎时，也选穿Givenchy。
现任创意总监Riccardo Tisci，在纽约也颇受欢迎，好莱坞明星Anne Hathaway、Liv Tyler等都是Givenchy忠实客户。他选在纽约发布春夏系列，同时庆祝自己入主Givenchy十周年。
Tisci不谈纽约的街头文化，而是把焦点放在普世价值（爱、和平、自由、谦逊、信仰）。也许纽约有他爱的人们，也许美国人在911事件中散播爱的行为启发了他，也许前不久美国同性婚姻合法让他感动。总之这场秀，被称为一次“爱的庆典”。
他邀请七位行为艺术家前来助阵：一位站在高台上用水不断冲淋自己，代表心灵洗涤；一位登上通往高空的木梯，意味着生命循环。用回收材料搭建的秀场，象征摧毁和重建。
时装方面，整个系列清一色黑白。开场Mariacarla Boscono身穿象牙白蕾丝吊带背心、黑色飘逸阔腿长裤，宛如传达爱的使者。接下来的蕾丝、真丝面料，搭配西装外套和长裤，上半身柔美，下半身坚强，正如以往的Givenchy女人。
以地点为灵感的，还有Dolce & Gabbana。过去好几季，这两位设计师都以家乡西西里岛为创作灵感，有人觉得腻，有人常享受。
到了秋冬2015，两人终于改变主题，以母爱为灵感。当人们以为他们开始告别西西里岛时，这一季他们又回到意大利挖掘构想。Italiaislove，是这季的主题。
整个系列的基本轮廓，与前几季类似：通过文字刺绣，以及把罗马竞技场、万神庙、比萨斜塔、圣母百花殿等意大利名胜古迹，搬到服装上来增加变化和点题。
让人觉得新鲜的地方是，设计师从观光客角度来看意大利，比如让模特在台上玩自拍，也借此寓意“现代消费者买了就要马上穿马上用”的快消现象。
不过，没去过意大利、对意大利文化不熟悉的人，对这样一个系列可能很难产生共鸣。如果在下一季开始前，Domenico Dolce和Stefano Gabbana能找时间去意大利以外的地方度个假，寻找灵感，人们可能会更期待他们来临的作品。
更多内容请看2016年2月期《品 Prestige》
