通过17位艺术家的作品“再诠释”高定服饰，Valentino创意总监Pierpaolo Piccioli要你用艺术视角重新认识时尚。
TEXT 诗敏
IMAGES Valentino
时尚与艺术的对话
Valentino《再·诠释》展览来到了北京，在位于SKP-S 4F T-10的文化艺术空间里，呈献一场时尚与艺术的对话，旨在让参观者通过服装、音乐、画作、照片、灯光、空间等元素所打造的沉浸式体验，重新感受和理解品牌的美学理念。
由Valentino创意总监Pierpaolo Piccioli精心策划，携手17位来自世界各地的艺术家，巧妙地实现了艺术与时尚之间的平衡。不能到现场观展也别遗憾，《品》带你一睹这场盛大的视觉飨宴中，那些不容错过的绝妙展品组合。
尽管不以时间顺序排列展品，但一系列品牌珍藏的服饰，让人仿佛走入时光隧道，摸清Valentino的“时尚史”。
2018｜静与动
品牌的2018年作品，围绕着静物中流动的形态与色彩，从多方面体现了服饰的美感。
Pierpaolo Piccioli从Valentino 2018春夏高定上的花帽汲取灵感，将令人印象深刻的花卉图案转译到服饰上。配合知名花卉艺术家Azuma Makoto和植物摄影师Shunsuke Shiinoki的作品《Drop Time》，让观者体会色彩从立体到平面的无穷变化。
荷兰摄影大师Robby Muller的宝丽来摄影作品，则被投影在五张大屏幕上。作品是在不同生活场景里挂上一件衬衫的照片，利用生活细微片段里偶然留下的一抹色彩，呼应Valentino 2018春夏高定的三套礼服。
整个展览最受瞩目的，是来自2018秋冬高级定制系列的粉色羽毛礼服，柔软、飘渺、空灵的视觉感，让礼服自带“仙气”。它对应的是意大利艺术家Jacopo Benassi的作品——将所拍摄的黑白雕塑照片印在织物上，如旗帜一般随风拂动，引人深思。
两者看似毫无关联，却皆能以细微动静，巧妙地撩拨人心。如何解读其中关系，且由观展者各抒己见。
2019、2020｜光与影
进入2019年及2020年，Valentino将“光影”作为服装设计的亮点之一。
Valentino Daydream 2019高级定制系列，以缎面或亮片礼服为主，通过反光材质营造视觉冲击。展品搭配意大利数字艺术家Gioele Amaro的不规则金属作品，进一步衬托光与物质间的奇妙关系。
2020秋冬高定“Of Grace and Light”系列则与英国时尚摄影师Nick Knight的作品，在一个独立空间内展出。在漆黑的房中，将Nick Knight的摄影作品投影在纯白的华丽高定礼服上，让成品顿时成为“画布”，再现全新生命力。
2021｜时间与改变
Valentino 2021春夏高定系列“Code Temporal”也在展览中，被译做“时间法则”的系列，通过精湛的高级定制工艺，传达了品牌在瞬息万变的时代，仍有备受推崇的优势与价值。该系服饰列配合中国艺术家刘诗园的《A Shaking We》系列画作，皆以清晰的线条和明艳的色彩，彰显个体在空间里的存在感。
此外，Code Temporal系列中的一袭金色礼服，还与韩国艺术家李受俓以金箔重修的废弃花瓶相呼应，象征着品牌对极致高贵与完美的追求。
展览还包括最新的Valentino 2021秋冬高级定制系列礼服和大衣，采用大片色彩拼接出的设计，对应了拼贴画艺术家Alessandro Teoldi的作品。手与手交织的图案，是艺术家的标志，结合大红色融入服饰中，旨在以人体演绎相拥或紧握的温暖与爱意。
谁说高定服饰除了好看，别无意义？Valentino《再·诠释》展览邀你一同发现其美学背后，所蕴藏的哲理与人情味，但愿观者能对时尚产生更深层的理解与体会。
展览详情
展览：Valentino Re-Signify II《再·诠释》
日期：2021年10月17日 – 11月7日
地点：北京市朝阳区建国路86号
展厅：SKP-S 4F T-10文化艺术空间
