冒着“随时会被拘捕的危险”去涂鸦，我有话要说，谁管得着？我就是我，我是自己的皇帝，把心里话涂在墙上……结果，被当成艺术家。这个违背循规蹈矩的行为，怎么啦？
TEXT JOSHUA PANG
我认识涂鸦，是在艺术之都墨尔本。
约莫十年前，应澳大利亚的维多利亚省观光局邀请，我参观了墨尔本的艺术景点。在导游的带领下，逛了城中大大小小的美术馆和艺廊，最后，导游把我带到一条巷子。
那条小巷叫Union Lane。七彩缤纷、自由奔放，那视觉上无比强烈的震撼，成了我感官记忆里涂鸦的初体验。
Union Lane是墨尔本市政府专门开辟的涂鸦地点之一。连接Bourke Street步行街和Little Collins街，这是一条狭长巷子，基本上是左右两个购物商城外墙之间的空间，却巧妙变成了到墨尔本市区观光的游客最热衷参观的涂鸦地点。正因为曝光率非常高，于是成了涂鸦艺术家趋之若鹜的创作区。
记得当时导游解释，别以为墨尔本的艺术气息仅仅洋溢在规模宏大的美术馆里，这些小巷与墙角的涂鸦，其实也是艺术的表现。涂鸦，或许在许多人眼里是一种破坏公物的行为，难登大雅之堂，但是对墨尔本市民来说，那些凌乱而绚烂的涂鸦作品，是迸发于民间的灵感激荡，是与那些被官方供奉在展示厅中的画作分庭抗礼的艺术，亦是这座城市灵魂赤裸裸的一面。
身份神秘 超然自我
在这一趟涂鸦初体验中，我对涂鸦有了更深一层认识，了解到涂鸦的方式多元，主要是以喷绘的形式创作，可以是涂鸦画作
（graffiti drawing），也可以是文字标语（graffiti writing），或签名式涂鸦（tagging），还可以是模板喷画（stencil drawing），用硬纸板剪出镂空图案，然后以一两种颜色的涂料喷在墙上。
比如大名鼎鼎的涂鸦艺术家Banksy，就常以模板喷画的方式创作。原因很简单：方便快速，可以赶在路人或警察发现前完成作品。Banksy通常选择隐秘的地点创作，然后在他自己的网站公布，让人寻宝般按图索骥，到处寻找他的大作。
神奇的是，除了Banksy这个家喻户晓的名字，外界对他的真实身份一无所知。就连2010年《时代杂志》评选他为当年全球最具影响力的100人之一时，为了不暴露身份，Banksy硬是提交了一张自己头戴纸皮袋的照片。纸袋上仅有一双可爱的大眼和一张嘴，似在嘲笑世人对他的好奇，又有一丝不屑和自我。
当Banksy的多幅涂鸦作品，于2007年在苏富比拍卖行屡屡创下天价时，他在个人网页上放了一幅拍卖会场的画像，画中人们为了画作争相出价，旁边则有字句：I can’t believe you morons actually buy this shit.（我无法相信你们这些白痴竟然会买这种垃圾。）
这句嘲讽，倒也跟Banksy的风格一脉相承。他的涂鸦作品经常带有讽刺意味，以玩世不恭的黑色幽默发表政治理念，比如反战、反资本主义、反建制等，俨然一种以艺术方式表达的社评。
今年2月16日，伦敦伊斯林顿一个街角的墙上，出现一对男女翩翩起舞的涂鸦作品。那是英国涂鸦艺术家Bambi改编自电影《爱乐之城》（La La Land）的涂鸦创作《谎言之城》（Lie Lie Land）。电影海报里共舞的Ryan Gosling和Emma Stone，换成了美国总统Donald Trump和英国首相Theresa May。
这幅政治意味浓厚的涂鸦，瞬间引发舆论爆点。起初有人还以为又是Banksy的大作。
擅长以人像涂鸦表达自身想法的Bambi，后来告诉媒体，她是在看到伦敦到处都张贴该电影海报后，有了创作的构思。
“一对忘我起舞的幸福伴侣，这部电影，正好在我们世界里的政治黑暗期推出。”她说。
和Banksy一样，Bambi也选择匿名创作。为何要隐匿身份？我猜想，无论Banksy或Bambi，一开始可能是基于安全考量，毕竟在公共建筑物上涂鸦是违法的行为，至于后来始终选择匿名，或许是为了保持一种超然的神秘感。
因为神秘，人们才会好奇；因为好奇，就会尾随关注。
……
全文请看2017年5月号《品 Prestige》
