以艺术创作为生，闷不闷啊？这里给出了真实解答：爱好变成事业，每天活在玩乐中。
Text 包真挚
Photography Joel Low Art Direction Ang Poh Lee Styling Karin Tan
黄永强Andre Wee的艺术创作，跟传统美术馆中的典型展品不一样。
从他的公司Studio Andre Wee网站（andre-wee.com）所展示，以及他在The Artling网页出售的作品来看，或会觉得他的作品很动漫。
他主要以电脑创作，各种作品里头有动漫成分，有3D模型，有3D动画演示，有视频；创作中的物体、机器、人物、动植物等，似动漫中所见，多数给人超前感，有的则接近真实。
不久前，他获得瑞士私人银行集团Julius Baer（宝盛）主办的The Julius Baer Generation Art Prize 2023的肯定，是六名获奖者之一。
这个艺术奖项这样介绍他：一名实验插画家，创作在虚拟和现实世界之间来回。除了纸上画画和在虚拟画布上进行数据绘画，还以动画及现实世界场景结合的augmented reality（增强现实）方式，把故事融入插图中。
黄永强是土生土长新加坡人，美国Rhode Island School of Design（罗德岛设计学院）毕业，获得插画美术学士学位；曾经在纽约工作一段时期，目前以新加坡为事业基地，经常为工作往来纽约。
他33岁，创作除了数据作品，也涵盖以油彩、碳等传统媒介创作的纯艺术作品。
他为客户创制的作品，通常用于广告、宣传、NFT画作等。苹果、Adobe、谷歌、脸书、联合国、纽约时报、新加坡航空公司、新加坡旅游局等国际机构，曾是他的客户。
请谈谈你最近获得宝盛艺术奖的作品。
这个创作还处于概念阶段（比赛根据参赛者提交的原创数字艺术作品概念，决定得奖人），我为它题名Future Retro Future（未来复古未来）。
我发现，大多数艺术品倾向于对未来持一种略微消极的观点。我注入乐观主义，想要赞颂未来。这奖项容许我以较个人的方式探索此主题。我也从这个比赛计划下的导师那里学到很多东西。
你说的“消极观点”，指……
比如在cyberpunk（赛博朋克）世界中，未来所有东西看来都凄惨、黑暗、阴雨，似乎每个人都很伤心，每个人都被利用……我的想像则是乐观的。
也许我们正朝着一般认为的悲观方向前行，但我坚信未来还是有些东西是值得期待和努力争取的。
比如我做过的项目所涉及的可持续能源、更绿色未来、更美好的明天。我也把这些元素融入我的得奖创作。
我想说的是，即使是目前人们热议的AI（人工智能），负面评价很多，但它也可以被善加利用。它只是个工具，重要的是要如何以积极方式使用它。
你的创作，跟传统意义的艺术很不一样。
我的作品向来比较多image（图像/意像），因为我主要接受的是editorial illustrator（编辑插画师）的培训，那也是我事业的起步。
我对目前的创作和走向感到兴奋。我对探索科技和艺术，以及把“玩”的概念注入作品中，有着浓厚的兴趣。
我的意思：它不只是画画，它还包含使用3D软件，把实际生活中的东西扫描进入我创作的世界。
你的很多创作看起来像3D模型？
是3D数码模型。我从无到构建出这些3D模型，然后以光线渲染等。这类模型混合了多种元素。
我网站上的作品，也有看起来有点2D，但同时又是3D的艺术。我非常有兴趣探索2D和3D之间的模糊区域。
如何告诉人家你从事什么工作？
最简单的说法：我画插图。但一旦看过我的作品，他们会：呃……比我想像中复杂得多了，岂止插画？
我把客户的想法形象化。客户想要什么，我尽自己所能，做出一个创意作品。用什么媒介不重要，客户的最终目的是传达某种信息，无关乎媒介。
你的创作灵感通常来自哪里？
来源很多。我爸爸曾经是一名电脑工程师，我跟他玩过很多电脑游戏，所以我很喜欢游戏。
我很多作品都受到Sim City（模拟城市）之类的游戏启发，游戏中可以看到很多城市景观的俯视图。
此外，我从小就制作diorama（立体模型），这也是我灵感的重要组成部分。
在罗德岛设计学院，老师教导的还包括想法：如何表述想法？如何很好地传达，以及跟人分享你的想法……
我觉得只要能够从创作中找到“玩乐”的感觉，你就会培养起热忱，继而创作完整的系列作品。创造，是创造对你有意义，其他人看了也会有所感触的作品。
谈谈你企业者的那一面。公司业绩如何？
正式成立Studio Andre Wee是2014年毕业后的事，但我从大学二年级时就开始接公司案子。那是纽约一家公司，看到我以玩玩性质在互联网上载类似“游戏开发引擎”的东西：我创制了一个电子游戏世界的场景，你可以在里边欣赏各种可互动的东西。
我后来以自由职业者身份，为这家公司在多米尼加共和国举行的EDM（电子舞曲）音乐节制作内容；制作的实时动画视频，在会上的巨型银幕上播放。我也为他们设计舞台和表演者的科幻类服装。因为当时还是学生，酬劳不多。
Studio Andre Wee的业绩，一个月内一般有两三个项目，当中两个规模比较大，所以我一直很忙。去年比前年更忙，前年比较安静，但冠病期间出现了不同变化——社交媒体方面的需求更多，客户更多来自这个领域。
你将热忱转化为事业/利润……
你很热忱很努力……客户会在你的艺术成果中看到激情，会想跟你合作，或希望他们的项目中也有这样的激情。
我觉得保持激情的唯一方法，是玩在其中、乐在其中。我很幸运，人们给了我这样的机会。
原文刊登于2023年5月《品》
