在短影片当道的2023年，蔡明亮导演却坚持拍长镜头为主的电影。他更表示：“当世界越来越快，我就要越来越慢。”
在诚品的分享会《从电影院到美术馆再到电影院：蔡明亮谈创作的无限可能性》上，他谈到自己近些年的创作心路历程之余。
Text 彭彤琳
我对导演蔡明亮的感觉，就像他的电影给人的感觉一样，很有自己的态度。他的电影总是有许多的长镜头，在短影片当道的2023年，更显特立独行且难能可贵。
现在连Youtube约莫时长10分钟的影片，都会被Z世代年轻人抱怨冗长。蔡明亮却执意说到这就是他坚持拍自己想拍的电影的原因。当世界越来越快，他就要越来越慢。
“太快会使人焦虑，现在的资讯过于爆炸性的多，这不是好的现象。”
他解释到微电影纪录片《行者》系列，就是透过演员李康生的慢步行走，让人们慢下来看世界。“当你看到李康生走得很慢的时候，你就会开始看他周遭的东西，你就会看到世界了。”他补充道。
找到属于自己的方式
此次蔡明亮回马，在诚品生活馆举办的分享会《从电影院到美术馆再到电影院：蔡明亮谈创作的无限可能性》上，分享了自己近些年的创作心路历程。我也在分享会现场，听到有现场观众举手发问：“对于想拍艺术电影的人们，你会提出什么建议？”
他回答说，创作是自由的，拍电影亦是如此，没有人该规定电影该怎么拍。而他自己拍电影从不写剧本，写了剧本反而不知道该怎么拍。
“我找到属于我的方式，每个人都应该找到属于自己的方式。
就如《行者》系列，我从没想过可以到各个不同城市拍摄。从原本以为只是拍一部，拍到后来变成一个系列。先开始去做，做着做着就会找到方法，就会走出属于自己的路。”
疫情导致的生活改变，却意外让他将作品从电影院带到了到了美术馆。因疫情没法拍摄，在隔离期间，蔡明亮就将他电影的主人公画出来。观众在电影院看了电影，再到美术馆看画，两者相呼应。艺术及感受同时得以延伸，更给予看的人不同的感受。
创作来自生活，而生活本应是自由的，就和他一直以来做电影一样，有什么就做什么。
别忘了电影是用看的
另外，他还提及要想做艺术电影，还要有观众，而观众需要被教育。
就此部分，他分享到在法国出席某电影节时，记者一上来就问他，你觉得电影是什么？如此宏观的问题让他一时不知该怎么回答。
法国记者表示很久没有真正意义上的“看电影”了。他解释感觉现在的电影都在操控观众，而蔡明亮的电影则让他有自己掌握电影节奏的感觉，自己是个进戏院看电影的主动接收者，而非被操控的傀儡。
“你的镜头很长，我看到了，听到了，思考了。法国记者和我说。”蔡明亮导演开心又感慨地说到。
蔡明亮导演表示虽然很多人说他的电影“不知所云”，但他觉得他在做自己觉得对的事。目前仅在欧洲有比较多人能接受他的电影，但他仍坚持做自己。
他坚持，电影就是要在电影院上映。没有人买票，他就自己卖电影票。他表示他都会走上街头去卖票，卖到他都生病了。从而进到深山里养病，不过他说无需担心，如今病已痊愈。
说到自己平常会看的导演作品，费里尼（Federico Fellini）、黑泽明、小津及侯孝贤，都是他欣赏的电影导演。
“现在的电影都急着丢讯息，好像一部电影里有很多金句般的台词，就是好电影。往往我们忘了电影的摄影美学，电影是用看的，不是用听的，很多时候我们都忘了。”蔡明亮导演说道。
电影应该是自发性去感受其中的讯息，而被动地填鸭式教育。
